lunes, 25 de septiembre de 2017

PROGRAMA CURSOS EN MUSEOS 2017-18




  









       C.I.F.: G-86308418



LA COLECCIÓN DEL MUSEO NACIONAL
CENTRO DE ARTE REINA SOFÍA (I) [1]

Por Margarita Pérez Grande (Licenciada en Historia del Arte)



PROGRAMA


I. MODERNIDAD. PROGRESO Y DECADENTISMO EN EL ARTE ESPAÑOL DEL PERIODO 1880-1920

1. Simbolismo, Modernismo. La Generación del 98.

2. La “España negra”. Ignacio Zuloaga. José Gutiérrez Solana.

3. Mediterranismo y Noucentisme.

4. La nueva figuración. Entre clasicismo y sobrerrealidad. El “Realismo mágico”.


II. LA RUPTURA CUBISTA (1910-1920)

III. DADÁ Y SURREALISMO. ARTE EUROPEO DE 1920-1930

1. El Ballet Triádico de Oskar Schlemmer.

2. Palabras en libertad. Surrealismo y campos magnéticos.

3. La Escuela de París y los comienzos del surrealismo en España. La Generación del 27.

4. La Escuela de Vallecas: Alberto Sánchez y Benjamín Palencia.

5. Salvador Dalí. Óscar Domínguez. Surrealismo y Revolución.


IV. ARTE ESPAÑOL DE LA DÉCADA DE 1930. LA REPERCUSIÓN INTERNACIONAL DE LA GUERA CIVIL (1936-39)

1. La modernidad ecléctica. Arte español durante la II República.

2. La escenografía y las artes visuales durante la II República.

3. Luis Buñuel. Las Hurdes: Tierra sin pan (1933).

4. La Exposició Logicofobista (Barcelona, mayo de 1936).

5. Visiones de una guerra (I). El Pabellón Español de la II República en la Exposición Universal de París de 1937.

6. Visiones de una guerra (II). El Pabellón Español de la II República en la Exposición Universal de París de 1937. El Guernica de Picasso.

7. Visiones de una guerra (III). La imagen de España en crisis: conflicto muerte y exilio. ¡Aidez l’Espagne!

8. Arte español en el exilio. La memoria histórica: Canciones para después de una guerra, de Basilio Martín Patino (1971).


V. EL ARTE OCCIDENTAL DEL PERIODO 1940-1960

1. El arte español bajo el primer franquismo.

2. El arte español de los años 1950 y su proyección internacional.

3. Arte europeo de postguerra.

4. Norteamérica y la reinvención de la modernidad.


  

DURACIÓN Y FECHAS:
(37,5h en 25 clases de 90’)

De 13 de noviembre de 2017 a 04 de Junio de 2018

* 13.11.2017 – 18.12.2017 (Festivos: 25 de diciembre y 1 de enero) → 6 clases.
* 08.01.2018 – 19.03.2018 (Festivos: 1 de enero; 28  de marzo y 02 de abril) → 11 clases.
* 09.04.2018 – 04.06.2018 (Festivos: 2 de abril y 14 de mayo) → 8 clases.


HORARIO:
Lunes, de 16,30 a 18,00h.

   
    HORA Y LUGAR DE ENCUENTRO DEL GRUPO:
A las 16,15h, en el patio del Edificio Nouvel (C/ Ronda de Atocha, 2).

























HISTORIA DE LA PINTURA EN EL MUSEO DEL PRADO (I):
DE LA EDAD MEDIA AL SIGLO XVI

Por Margarita Pérez Grande (Licenciada en Historia del Arte)

PROGRAMA

1. Pintura románica en Castilla: Berlanga y Maderuelo.

2. La pintura gótica española (siglos XIII-XIV).

3. La pintura flamenca del siglo XV: Robert Campin, Roger van der Weyden y otros pintores de la época.

4. El Bosco.

5. La influencia italiana y flamenca en la pintura española del gótico tardío (siglo XV).

6. La pintura italiana, del Trecento a Fra Angélico.

7. Tres pintores italianos del Quattrocento: Botticelli, Mantegna, Antonello de Messina.

8. Pintura renacentista en Castilla: Pedro de Berruguete, Rincón, Juan de Flandes.

9. Rafael y otros pintores italianos de la primera mitad del siglo XVI.

10. La escuela alemana del siglo XVI: Durero, Cranach, Baldung Grien.

11. La escuela de los Países Bajos del siglo XVI.

12. La pintura española del siglo XVI.

13. La pintura veneciana del siglo XVI (I): Tiziano.

14. La pintura veneciana del siglo XVI (II): Tintoretto, Veronés, Bassano.

15. El Greco.

FECHAS
(45 horas, en 30 clases de 90’).

De 16 de Octubre de 2017 a 11 de Junio de 2018.


HORARIO
Lunes, de 11,30h a 13,00h (Mañanas) ó  16,30h a 18,00h (Tardes).


Nº MÁXIMO DE ASISTENTES: 7/8 personas.


HORA Y LUGAR DE ENCUENTRO DEL GRUPO
A las 11,15h y a las 16,15h (según turno), en la Puerta de Goya junto a las taquillas  (se ruega puntualidad).


























HISTORIA DE LA PINTURA EN EL MUSEO DEL PRADO (II): LAS ESCUELAS ESPAÑOLA Y EUROPEA DEL SIGLO XVII

Por Margarita Pérez Grande (Licenciada en Historia del Arte)


PROGRAMA[2]

1. El retrato cortesano en España en época de Felipe II y Felipe III.

2. La pintura italiana de la primera mitad del siglo XVII: Caravaggio, Carracci, etc.

3. La escuela francesa del Barroco clasicista: Poussin. Claudio de Lorena.

4. La pintura flamenca del siglo XVII (I). Rubens: Retratos. Cuadros de asunto religioso y profano. Poesías mitológicas.

5. La pintura flamenca del siglo XVII (II): Van Dyck. Jordaens.

6. La pintura flamenca del siglo XVII (III): Jan Brueghel el Viejo y las series de Los cinco sentidos.

7. La pintura flamenca del siglo XVII (IV): Bodegones, paisajes y floreros. Pintura de género. Teniers.

8. La pintura holandesa del siglo XVII: Rembrandt.

9. Entre España y Nápoles: José de Ribera.

10. Diego Velázquez: Pinturas de asunto religioso. Retratos. Paisajes. Cuadro de historia y alegorías.

11. Pintura española de la primera mitad del siglo XVII: Maíno, Cerezo, Zurbarán, Pereda, Alonso Cano. Bodegonistas.

12. Pintura española de la segunda mitad del siglo XVII (I): Las escuelas madrileña y sevillana.

13. Pintura española de la segunda mitad del siglo XVII (II): Bartolomé Esteban de Murillo.



FECHAS
(42 horas, en 28 clases de 90’).
De 18 de octubre de 2017 a 13 de junio de 2018.

        1er Trimestre: 18, octubre – 20, diciembre 2017 (7 CLASES)
(Festivos: 25, Octubre; 1, Noviembre; 6 y 27, Diciembre)

        2º Trimestre: 10, Enero –21, Marzo 2018 (11 CLASES)
(Festivos: 3, Enero; 28, Marzo)

        3er Trimestre: 04, Abril –13, Junio 2018 (10 CLASES)
(Festivos: 2, Mayo)


HORARIO
Miércoles, de 11,30 a 13,00 (Mañanas)  / 16,30 a 18,00 horas (Tardes).


HORA Y LUGAR DE ENCUENTRO DEL GRUPO
A las 11,15h / 16,15h (según turno) en el hall de Jerónimos (se ruega puntualidad).





















HISTORIA DE LA PINTURA EN EL MUSEO DEL PRADO (III):
GOYA Y LA ESCUELA ESPAÑOLA DEL SIGLO XIX

Por Margarita Pérez Grande (Licenciada en Historia del Arte)


PROGRAMA[3]


1. Francisco de Goya, 1774-1800: Cartones para tapiz. Pinturas de asunto religioso.
Retratos.

2. Francisco de Goya, 1808-1828: Retratos. Pinturas de asunto religioso. Pinturas
vinculadas con la guerra de la Independencia. Las “pinturas negras” y las últimas obras
durante el exilio en Burdeos.

3. El retrato naturalista cortesano y burgués del primer tercio del siglo XIX: Vicente
López.

4. El Neoclasicismo académico de comienzos del siglo XIX. Los davidianos: José de
Madrazo y Juan Antonio Ribera.

5. Del ideal de la belleza clásica al naturalismo: Antonio María Esquivel. Sir Robert Alma
Tadema.

6. El Romanticismo (I). El paisaje: David Roberts y Jenaro Pérez Villamil. Pintura de
género: Alenza, Lucas. Costumbrismo: Domínguez Bécquer.

7. El Romanticismo (II). El retrato: Rafael Tejeo, Esquivel, Federico de Madrazo, Víctor
Manzano.

8. La pintura de Historia (I): Federico de Madrazo. José Casado del Alisal.

9. Eduardo Rosales: Retrato y pintura de Historia.

10. La pintura de Historia (II): Manuel Domínguez, Lorenzo Vallés, Francisco Pradilla,
Dióscoro Puebla, Alejandro Ferrant.

11. Españoles en París: Mariano Fortuny. Raimundo de Madrazo. Martín Rico.

12. La pintura de paisaje durante la segunda mitad del siglo XIX: Luis Rigalt, Martí Alsina,
Carlos de Haes, Muñoz Degrain, Francisco Domingo.

13. La pintura de Historia (III): Moreno Carbonero, Muñoz Degrain, Emilio Sala, Gisbert.

15. Retrato y paisaje fin de siglo: Emilio Sala, Ignacio Pinazo, Sorolla, Aureliano de Beruete.



FECHAS:
(30 horas, en 20 clases de 90’).
De 16 de noviembre de 2017 a 10 de mayo de 2018

– De 16 de noviembre a 14 de diciembre de 2017 (4 clases).
– De 11 de enero a 22 de marzo de 2018 (11 clases).
– De 05 de abril a 10 de mayo de 2018 (5 clases).

(Festivos: 21, 28 de diciembre de 2017; 4 de enero y 3 de mayo de 2018)


HORARIO:
Jueves, de 11,30 a 13,00 horas.
Existe la opción de poder realizar este programa, con las mismas condiciones, los Lunes por la tarde, de 17,00h a 18,30h (Del 20 de noviembre de 2017 a 30 de abril de 2018)


Nº MÁXIMO DE ASISTENTES: 7/8 personas.


INFORMACIÓN E INSCRIPCIONES:
91 469 03 23 / 627 26 59 95

















MAESTROS ANTIGUOS Y MODERNOS (II) DE LAS COLECCIONES THYSSEN-BORNEMISZA (siglos XVIII-XX)

Por Margarita Pérez Grande (Licenciada en Historia del Arte)


PROGRAMA


I. DEL SIGLO XVIII A LAS PRIMERAS VANGUARDIAS:

1.      Pintura francesa y británica del siglo XVIII.

2.      Paisajismo europeo, del naturalismo al Impresionismo (1850s-1900s).

3.      Paisajismo norteamericano del siglo XIX.

4.      Postimpresionismo y Expresionismo (1890s-1920s).


II. DEL CUBISMO AL ARTE POP EN LAS COLECCIONES THYSSEN-BORNEMISZA (1910-1970s):

5.      El cubismo y su estela (1910s-1920s).

6.      Los pioneros de la abstracción (1915-1930s).

7.      Dadá y Surrealismo (1920s-1940s).

8.      Figuración y Expresionismo abstracto en la pintura norteamericana de los años  1930s-1970s.

9.      Pintura europea abstracta y figurativa años 1960s-1970s.

10.  Neodadaísmo y Arte Pop (1950s-1980s).


FECHAS
(37,5 horas, en 25 clases de 90’).
De 07 de Noviembre de 2017 a 29 de Mayo de 2018.

        1er Trimestre: 07, Noviembre – 19, Diciembre 2017 (7 clases)
(Festivos: 26, Diciembre).

        2º Trimestre: 09, Enero –20, Marzo 2018 (11 clases)
(Festivos: 02, Enero; 27, Marzo).

        3er Trimestre: 03, Abril – 29, Mayo 2018 (7 clases)



HORARIO
Martes, de 11,30 a 13,00 horas.
Existe la posibilidad de realizar este programa con el mismo horario, los jueves (De 16 de noviembre de 2017 a 7 de junio de 2018)

HORA Y LUGAR DE ENCUENTRO DEL GRUPO
11,15h, en el hall de entrada, junto al mostrador de información (se ruega puntualidad).



INFORMACIÓN E INSCRIPCIONES:
91 469 03 23 / 627 26 59 95















[1] El contenido del programa puede sufrir alguna alteración puntual a causa de los cambios provocados por préstamo de obras, restauración o modificación del plan expositivo.

[2] El contenido del programa puede sufrir alguna alteración a causa de los cambios provocados por la reordenación de sus colecciones que el Museo está llevando a cabo en la actualidad.

[3] El contenido puede sufrir alguna alteración a causa de los cambios provocados por la reordenación de sus colecciones que el Museo está llevando a cabo en la actualidad.